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近期,由Atelier INDJ打造的話梅上海武康路循环实验室正式投入使用。这不仅是一次空间更新,更是品牌方与设计师在价值观上的一次默契共识——对过度光鲜保持审慎与反思。
凭借在快消领域积累的展陈与品牌体验经验,本项目亦是对Atelier INDJ设计价值观的一次浓缩呈现。以「Circularity / 循环」为核心概念,空间系统与价值在循环、转换与再组织中被重新诠释。
01 当边缘重归「中心」会发生什么?
在話梅循环实验室中,Atelier INDJ将产品的包装、运输与回收路径中的痕迹,都重新引入空间叙事之中,让它们再度成为空间构成与体验的主角,获得全新的意义。

产品使用后被丢弃,在城市系统中历经流转,最终被回收——我们的设计就是将这整个过程映射在話梅循环实验室的空间中。这不只是一个单纯的空间,而是城市尺度系统中,有关“使用、回收与再生成”的隐喻。
通过这样的概念以及对空间艺术性的表达,希望引导人们重新审视价值的真正意义。在日常生活与城市系统中,每个人都在参与循环,随时探索践行着可持续的可能。
02 开场
垂直入口空间
以一段幽暗的楼梯,开启話梅循环试验室隐秘的氛围体验。它将人们从店内明亮的日常氛围中抽离,仿佛缓缓下沉至一口垂直的天井。空间冷静而收紧,顶部的光被刻意遮挡,仅保留一条细细的光带,牵引着脚步的方向与节奏。在抵达主空间之前,感知已被不知不觉地调整。


楼梯两侧的墙面用深色橡胶板交错铺陈。作为原本的消防疏散楼梯,材料所具备的防火性能既满足了功能需求,同时呼应了空间的整体气氛,使这段过渡通道本身成为体验的一部分。
墙面局部嵌入的3M反光材料,在手机闪光灯被开启的瞬间突然“显形”——这种只能通过数字媒介被触发的隐藏美学,使空间并非一次性地展开,而是随着不同的观看方式,被逐步解锁与呈现。

艺术装置:《紫外线轨迹》
沿着一侧墙面,一道直径约两米的浅色圆环,被粗粝地涂抹在橡胶瓦片之上。沿着这个自然的圆形轨迹,一套由铝与碳纤维精密加工而成的机械臂,以近乎钟表般的精准节奏持续运转,冷静而准确,在运行过程中释放出一束狭窄的紫外弧光。

紫外光经过的圆环表面,具有感光属性的材料会使其短暂地泛起蓝色,记录下机械臂刚刚经过的轨迹。光不再只是瞬间的存在,而是在空间中留下了痕迹,标记着它经过的位置。
动态装置《紫外轨迹》 ULTRA VIOLET TRACE,代表着关于生命、回收、可持续性。它在进入空间的起点,便悄然指向上层主空间中关于材料再生与循环的核心逻辑——曾被丢弃的物品,被重新采用,并转化为空间体验的核心。
03 怀旧 × 未来的循环
循环材料:时间留下的“物质档案”
经过一段收紧的入口楼梯,人们进入主空间。在这里,材料首先以一种“被保留的状态”出现。你或许不会立刻察觉,脚下的彩色地面不是马赛克,而是以被粉碎、切割的化妆品包装作为骨料的树脂地坪。它们如同化石般被封存于地面中,以此记录时间与使用的循环。


以回收材料制成的树脂地面,与空间气质高度契合,完成了整体氛围的塑造。

这些材料都不是“新的”或“经过修复的”,它们保留了原有的使用痕迹,以不被修饰的状态呈现,在空间中构建了一套关于时间与循环的物质档案。
“废弃美学”空间
除了被保留之外,有一些“废弃物”被重新组织后,变成结构和装饰,参与到空间展示之中。
泡沫、纸板、塑料袋等原本属于运输、包装或废弃的材料,被运用在墙面、家具与空间界面之中。它们并不是被再加工为完全“看不出来源”的成品或者仅仅作为填充物隐蔽在内,而是以其最接近原始状态的形态展现,甚至边缘、折痕与堆叠关系都被清晰保留。




話梅循环实验室诠释了一种 “landfill aesthetic (废弃美学)”:空间不再依赖昂贵材料或精致饰面来彰显价值,而是通过所处语境与功能的转化,通过艺术性的空间营造让原本看似边缘的物件实现了价值的重塑。
怀旧之情 × 算法系统:在张力中生成新能量
在材料与空间的构建的循环逻辑之上,Atelier INDJ 进一步构建了一组看似矛盾的元素:怀旧的手工痕迹,与高度理性的数字系统。
在可移动的弧形墙面上,手工敲凹的钢板、被撕裂的海报肌理,代表着是一个以物理劳动与可见痕迹为主导的旧信息时代;而投影画面中流动的图案、符号、代码、算法系统,则映射着当今在城市中无形却高效运转的新秩序。


手工敲凹的钢板、被撕裂的海报肌理,代表着是一个以物理劳动与可见痕迹为主导的旧信息时代。

投影画面中流动的图案、符号、代码、算法系统,则映射着当今在城市中无形却高效运转的新秩序。
04 如何实现「可持续系统」
多场景的空间实现
話梅循环实验室既服务于会员的日常使用,也能够灵活承载新品发布、品牌活动与展示等多场景需求,这种多场景的适应性,来自于空间与技术的双重考量。首先,在设计之初整个空间就进行了灵活可变的结构设计。与此同时,技术系统为这种灵活性提供了进一步支撑。灯光、投影与小型LED屏幕均通过平板系统进行统一控制,使空间能够在不同使用场景之间迅速切换。
- 可活动的墙面可以切换为展示界面或储藏系统;

- 展示桌可以从地坪中升起或降下,以一种反传统的方式重新定义“桌”;

- 可灵活开启的弧形墙面;

- 部分墙面则可折叠,将吧台功能隐藏其中。





从概念到落地
从最初的概念设想到最终落成,Atelier INDJ对施工与制造过程进行了高度精细的把控。设计并未止步于图纸,而是通过持续的现场介入,确保每一个设想都能够被精确落实。
在施工阶段,我们围绕尺度、拼接方式与边缘处理,进行了多轮调试与现场校正,确保了所有的细节既能保留原有质感,也符合耐久与安全要求。空间最终呈现出的完成度,并非依赖装饰性的修饰,而是建立在结构逻辑、材料真实性与工艺精度之上——使概念在施工过程中得以完整落地。


材料经历循环,场景随功能而切换,空间持续运转,話梅循环实验室使品牌逻辑呼应着城市的运作方式。在这个以“废弃物”和边缘物品铸就的系统中,一切充满生机。空间在时间中不断生成新的意义,被忽视的事物重获价值——这一切不正是当今时代我们所希冀的?


其他图纸









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